对于《奇葩说》的记忆，除了奇葩们的唇枪舌战，相信你对其跳跃鲜活的舞台和logo都很印象深刻。而这些正是由年轻的视觉艺术家毛婷操刀。
从《奇葩说》开始，毛婷陆续参与了《即刻电音》、《真想吧花花万物》等一百多档综艺舞美的设计，还跨界操刀了好友大张伟的演唱会舞台设计、白举纲的专辑设计、为吴莫愁拍过MV，最近大热的网红产品“自嗨锅”、王老吉的全新包装也均出自毛婷之手。当然，这个“停不下来”的巧思少女还一手创办了自己的潮牌貌似异服，如果要给她加一个前缀，“全能斜杠艺术家”我觉得再合适不过了。
谈到自己的多元身份，毛婷的回答很有意思：我觉得我是一个不安分且容易无聊的人，需要给自己找更多有意思的事情做。我一直在探寻视觉艺术的边界，尝试更多的领域，音乐、设计、舞蹈、旅行、电影和展览都是我灵感的来源，通过接触更多有新鲜感的事物，从更加年轻化的角度去了解世界，让自己一直在思考，设计才能不被束缚。
毛婷和一般的视觉艺术家很不一样，表达欲很强且非常乐于分享思维也很跳跃。在非常愉快的氛围中，我们开始了这一次专访：
如果用三个词形容你的2018，你会用哪三个？为什么？
毛婷：突破、稳固、初心这三个关键词是我对2018的总结。第一说到突破其实在2018年我做了很多事情，不管是视觉影像还是插画、产品设计、服装设计包括各种跨界，比如王老师的包装插画设计、春晚logo的设计，2018年也做了很多的综艺节目的视觉比如说《即刻电音》、《真想吧花花万物》、《2018腾讯潮音发布夜》等等。
通过这些内容我也将自己的视觉风格传递到了跟生活也息息相关的地方，那么在这些新的领域进行突破的同时 我也变相的稳固了自己的貌似风格、潮流设计、年轻前卫的这种视觉体系、对自己的综艺视觉的有了更加深入提升。第三说到初心，其实在经历了忙碌的2018年后，我也更加明白了公司的发展以及自我发展的核心，依旧以设计为本，以美为本，围绕这两点去做出更多的新事情，创作更多具有突破的价值。
2018年最最难忘的设计作品？为什么？
毛婷：首先就是《即刻电音》，在这个项目上更多的是学习，从以前毫无目的的听歌到有意识的、带着学习的心态去听，这个转变的过程对我来说很有意义。此外，在这个时间要求很紧张的项目中，我也更加了解了人与人之间的处事之道。
第二个就是北京卫视春节联欢晚会LOGO，想要将具有浓厚传统意义的东西用现代的方式去展现出来，本身就是一个很大的突破。但在设计上基本是一稿通过，所以传统和现代也并非一定是不可融合的，只要找到其中的平衡点，都是可以出来更好的设计的。比如说，王老吉，自嗨锅这些跨界设计，都是非常具有标识性和色彩认知度的，是其他人一看就知道是谁的作品，通过这些我也认识到了作为一个视觉艺术工作者，强烈的作品风格是很重要的。
越来越多人对于毛婷老师的称呼，从视觉设计师到视觉艺术家，对此你有何感受？
毛婷：对于设计师和艺术家在我的观念里面，不是怎么样称呼好不好听，而是可以告诉大众这到底是做什么的，在我看来设计师是来解决问题的，而艺术家是在传递思想。所以我要说的就是任何东西都可以成为艺术家所创作的媒介，而不单单只是解决问题。每次的创作都应该看作是一种缘分和一种尝试，然后把自己的思想和观念通过作品注入到这个时代。这才是我觉得意义所在。
好玩才做事，毛婷老师觉得这些跨界合作中，好玩的点是什么？
毛婷：我认为好玩的点第一在于刚开始大家肯定是彼此欣赏，才会彼此联系在一起，所以采取合作。第二这个过程之后是尊重，尊重创作者和品牌本身具有的价值。第三就是借力打力，大家凭借自己力量，在更具时效性的时间内做出更有价值的产品。第四当然也是最重要的一点是大家可以彼此成为很要好的朋友。
认真但不严肃,这句话又怎么理解呢？
毛婷：首先我们是因为这件事情有趣才会选择去做这件事情，“不严肃”就是我们态度可以非常的活泼或是喜悦，但是并不是怠慢和随意。方式可以开阔和随性，但是做事情要有责任心与责任感，要认真这个事情才能做好，不然就只是玩而已。
担任热门综艺《即刻电音》舞美指导,聊一下节目日常设计的趣事？
毛婷：因为我是狂热的电子音乐爱好者，所以在《即刻电音》这个项目中最开心的事情就是听到了非常多的很棒的电子音乐，同时也结识很多优秀的电子音乐人，这对我而言算是最难忘的事情了。
听说毛婷老师还有个潮牌，为什么会想到做貌似异服？
毛婷：中国现在还没有一个真正的潮流品牌，也没有一种潮流方式和潮流意识，所以我想做一个代表中国年轻人的潮牌，它不一定是让所有人都喜欢的，但一定是能吸引同样敢做敢玩、积极向上、对潮流有包容度的青年，我希望将这种思想传递下去，将潮流跟艺术设计能够巧妙地融合在一起。它是我色彩风格的一种延续，也是我们貌似主义的一种延伸。
貌似异服19年会有什么动作吗？
毛婷：第一我们依旧会设计出来很多的具有潮流性服装，第二个就是我们会去做我们自己的展览。同时也会开设我们自己的视频频道，通过影像来教大家一些搭配服装的技巧与方式，让生活变得更加色彩。让年轻人更懂得这种潮流文化。
你还涉猎了品牌的包装设计，是什么机缘巧合和自嗨锅、王老吉等品牌合作的？
毛婷：第一，一定是这些品牌是欣赏和认可我的色彩的视觉设计风格的，那么第二也是重要的是因为现在所有的产品包装都更倾向于年轻、潮流化的设计风格，所以这也是我们选择合作的原因。像王老吉新品包装一经流出，就有很多人直接可以看出这就是我的作品，对于我而言是非常开心的，这说明我的风格一定是符合现在当下年轻市场的。
综艺舞美、衣服潮牌、品牌跨界设计，你觉得自己最擅长的是？
毛婷：之前我有说过其实我是一个不安分的人，任何的领域我都喜欢去涉及和尝试，但是这些是终归离不开我所学习的专业领域也就是视觉传达。所以不管是综艺舞美、服装潮牌、品牌跨界设计这些永远没有所谓的擅长不擅长，而是想做就去做，我都会用尽自己的最大的精力去做好这件事情，让这些产品以最好的模样展现在大众面前。
后续2019年还有什么新动作吗？
毛婷：2019年我们会开展一些线下展览，关于我的个人系列作品，也有貌似和貌似异服的作品展览。然后我也会出一本书，是我这二十多年的总结，包含我的视觉艺术观念和创作故事，也会有更多的跨界作品呈现。此外，貌似异服也会有更多更好的设计，增加短视频类的节目，加深与粉丝的互动。
